Aquarelle en Provence

Été en Provence – summer in Provence – Sommer in der Provence

aquarelle – watercolor, papier Fabriano 300g/m², 26 x 35 cm

• Mercredi dernier, après le marché de Sault, j’ai fait un tour dans la plaine de Monieux (Val de Sault) et j’ai trouvé un beau cabanon au milieu des lavandes. Les conditions de peinture étaient difficiles: du vent, de la chaleur et du soleil fort et j’ai dû mouiller le papier sans cesse. Cette esquisse rapide me servira comme modèle pour une aquarelle plus grande.

• Last Wednesday after the market of Sault I went for a stroll in the plain of Monieux where I found a lovely cabanon in the middle of lavender fields. Painting conditions were difficult: wind, heat and strong sun dried the paper at the drop of a hat. I will use this quick colour sketch for a bigger watercolor painting.

• Nach dem Markt in Sault letzten Mittwoch machte ich einen Streifzug durch die Ebene von Monieux, wo ich einen schönen cabanon fand inmitten von Lavendelfeldern. Die Bedingungen zum Malen waren schwierig: Wind, Hitze und starke Sonne ließen das Papier im Handumdrehen trocknen. Diese schnelle Aquarellskizze werde ich als Modell für ein größeres Bild verwenden.

• Interpréter un sujet est la chose la plus importante dans la création d’une peinture. Copier ce qui est devant nous – en nature ou en photo – n’a jamais donné une bonne peinture. Et pourtant, si on veut exprimer l’émotion qu’on ressent il faut essayer de capter les plus de détails (ou d’informations) possible … en gardant finalement que l’essentiel.

• To interpret a subject is the most important thing when you are creating a painting. You never will get a good painting if you copy what you see (from life or photo). But if you want to transmit your emotion, try to register as many details (or information) as possible … to keep finally only the essential.

• Die Interpretation eines Motivs ist für mich das Wichtigste bei der Kreation eines Aquarells. Nur abzumalen, was man vor sich sieht – sei es nun nach der Natur oder vom Foto –  hat noch nie ein gutes Bild ergeben. Und dennoch, will man das Gefühl ausdrücken, das man beim Betrachten empfindet, muss man versuchen, soviel Details (oder Informationen) wie möglich zu registrieren … um dann schließlich nur die wesentlichen zu verwenden.

Mimosa fleurs, aquarelle – watercolor, Hahnemühle 300 g/m²

• C’est le moment, comme chaque année, de peindre des mimosas. Faites des essais sur des papiers différents et variez la technique: sur le sec, humide ou papier mouillé. Plus important que la technique est la composition: ne collez pas trop à la réalité si vous travaillez d’après photos (c’est vrai les mimosas ne tiennent pas longtemps en vase.)

• It’s time to paint again mimosa.  Try different brands of paper and vary technique: paint on dry, humid and wet. More important than technique is composition. Don’t get  trapped by reality if you paint from photos (mimosas are fading very quickly in a vase)

• Jetzt ist wieder Zeit – wie jedes Jahr – Mimosen zu malen. Machen Sie Versuche auf verschiedenen Papiersorten und variieren Sie die Technik: Trockenpinsel, trocken auf feucht und feucht auf nass. Wichtiger als Technik ist aber die Komposition. Kopieren Sie nicht das Modell, vor allem wenn sie nach Photos arbeiten (die Blumen halten ja nicht lange in der Vase)

aquarelle –  watercolor, papier Fabriano 300 g/m², 22 x 28 cm

premier lavis – first wash – erster Farbauftrag

aquarelle, watercolor on Fabriano 300 g/m², 27 x 35 cm